Social Capital

Im Rahmen des Kurses „Status Wo – Was ist Klasse?“ an der HTW Berlin entstand ein Designprojekt, das die Bedeutung des sozialen Kapitals in den Mittelpunkt stellt. Inspiriert durch Gespräche mit Personen aus der Modebranche entwickelte sich die Idee, eine Kollektion zu kreieren, die vollständig auf der Nutzung von sozialem Kapital basiert. Dieses Konzept geht über die bloße Gestaltung von Kleidung hinaus und hinterfragt kritisch die Rolle von finanziellen Ressourcen in der Modebranche. Stattdessen rückt es die Kraft von Netzwerken, Beziehungen und gegenseitiger Unterstützung in den Vordergrund. Die Kollektion „Social Capital“ ist somit nicht nur eine Reihe von Kleidungsstücken, sondern ein lebendiges Manifest für die Stärke gemeinschaftlichen Handelns und die Möglichkeiten, die sich durch soziale Verbindungen eröffnen.

Fäden der Innovation

Entstehung von Verbindungen

Meine Kollektion „Social Capital“, die aus dem Projekt „Status Wo“ in Berlin hervorgegangen ist, zeigt die Macht der Gemeinschaft in der Mode. Ohne einen Pfennig auszugeben und allein auf die Großzügigkeit meines sozialen Netzwerks angewiesen, habe ich eine Kollektion zusammengestellt, die traditionelle Vorstellungen von Status und Kreativität in Frage stellt. Von gespendeten Stoffen bis hin zu gemeinschaftlichen Designprozessen erzählt jedes Stück eine Geschichte von Zusammenarbeit und nachhaltiger Innovation. Entdecken Sie, wie wir gemeinsam die Grenzen der Mode neu definiert haben und wie das soziale Kapital die Zukunft der Branche gestalten kann. Erfahren Sie mehr über die Kollektion „Social Capital“ und ihre inspirierende Reise

Kollaborative Innovation

Die Kooperation mit Paul Kalsmeiser zur Kreation eines 3D-gedruckten Armreifs verkörpert die Essenz unserer „Social Capital“ Kollektion. In diesem Projekt verschmolzen meine modische Vision und Pauls 3D-Druck-Expertise zu einem einzigartigen Accessoire. Unser kollaborativer Prozess, geprägt von regelmäßigem Austausch und gegenseitiger Inspiration, spiegelt die Kraft sozialer Netzwerke wider. Das Resultat ist nicht nur ein ästhetisch ansprechendes Schmuckstück, sondern ein greifbares Symbol für die Stärke geteilter Ressourcen und Fähigkeiten in der Modeindustrie. Es zeigt, wie soziales Kapital zu innovativen und nachhaltigen Lösungen führen kann.

Soziales Farbspektrum

Die Farbpalette der Kollektion ist geprägt von einem zarten, transparenten Weiß, das die Durchsichtigkeit und Offenheit des sozialen Netzwerks symbolisiert. Dieses Weiß steht für die Reinheit der Intention und die Klarheit in den zwischenmenschlichen Beziehungen, die das Projekt ermöglicht haben. Akzente in Rot repräsentieren die Verbindungen und den Fluss des sozialen Kapitals. Die roten Wangen im Make-up der Models verdeutlichen subtil die oft unangenehme Situation, andere Menschen um Hilfe zu bitten und ihre Zeit und ihr Engagement in Anspruch zu nehmen. Sie symbolisieren gleichzeitig die Wärme und Energie, die durch diese Interaktionen entstehen. Diese Farbwahl unterstreicht die Idee von Transparenz und Vernetzung, die dem Konzept des sozialen Kapitals zugrunde liegen.

Als Hauptmaterial wurde ein gesponserter Seidenstoff verwendet, der die Leichtigkeit und Flexibilität sozialer Beziehungen verkörpert. Die Verwendung dieses Materials, das durch soziale Verbindungen beschafft wurde, unterstreicht direkt das Konzept des sozialen Kapitals. Ergänzend kamen Stoffreste und verschiedene Materialien zum Einsatz, die von Freunden und Bekannten zur Verfügung gestellt wurden – ein weiterer Ausdruck des genutzten sozialen Netzwerks.

Schlüsselstücke

Zu den Schlüsselstücken der Kollektion gehört ein Kleid mit drei durchsichtigen Kreisen, die die Transparenz des Projekts und die Unterstützung durch das soziale Kapital verdeutlichen. Ein Oberteil mit Flügeln repräsentiert die Möglichkeiten, die durch soziales Kapital entstehen können. Ergänzende Teile wie ein Überrock und eine separate Flügeltasche für das Hosenbein symbolisieren ebenfalls die vielfältigen Chancen, die sich durch soziales Kapital eröffnen. Der Kreis als wiederkehrendes Element steht für den Kreislauf des Gebens und Nehmens im sozialen Kapital.

Die Kreise sind nicht nur ein ästhetisches Element, sondern eine bewusste Entscheidung, um die Transparenz des gesamten kreativen Prozesses zu betonen. Sie zeigen symbolisch, wie soziales Kapital in jeder Phase der Kreation vorhanden war und gewähren einen Blick hinter die Kulissen der Modeproduktion. In einer Branche, in der oft nur das Endprodukt im Rampenlicht steht, setzt diese Kollektion einen Präzedenzfall für Offenheit und Anerkennung aller Beteiligten. Das Geben und Nehmen wird hier nicht nur konzeptionell angesprochen, sondern aktiv praktiziert: Im Gegenzug für die erhaltene Unterstützung bietet das Projekt vollständige Transparenz darüber, wer wo und wie zum Entstehungsprozess beigetragen hat. Dies ist ein innovativer Ansatz in der Modebranche, in der die Beiträge vieler Beteiligter normalerweise im Verborgenen bleiben.

Editorial

Die Kollektion wurde in einem Studioshooting von Teresa Fischer fotografiert, mit Melina Geishirt Eduardo und William Gimenez als Models. Ein zusätzliches Editorialshooting wurde von Maren Nordtrop Larsen durchgeführt, was die Vielseitigkeit der Designs in verschiedenen Kontexten zeigt.

Hinter den Kulissen

Editorial

Credits

Vielen Dank!

Ein herzliches Dankeschön an all die talentierten Menschen, die mit ihrer Kreativität, ihren Fähigkeiten und ihrer Leidenschaft dazu beigetragen haben, dieses Projekt zum Leben zu erwecken – Ihr Engagement war von unschätzbarem Wert.

photograph. Teresa Fischer
assistant. Natalie Jarczyk
& MUA.
supervisor. Bianca Koczan
supervisor. Cläre Casper
location. HTW Berlin
& creative director.

Erleben Sie die Macht des sozialen Kapitals

Erleben Sie die Essenz der „Social Capital“-Kollektion, indem Sie Ihr eigenes maßgeschneidertes Kleidungsstück mitgestalten. Buchen Sie einen persönlichen Termin mit mir, Marlene Raymakers, bei dem wir gemeinsam eines meiner Designs exklusiv für Sie schneidern werden. Während unserer Sitzung lernen Sie die innovativen Konzepte der Kollektion kennen, wählen Ihr Lieblingsstück aus und arbeiten mit mir zusammen, um es an Ihren Stil und Ihre Form anzupassen. Dieser einzigartige Prozess führt nicht nur zu einem einzigartigen Kleidungsstück, sondern verkörpert auch das Kernprinzip der Kollektion: die Macht der menschlichen Verbindung in der Mode. Begleiten Sie mich auf dieser intimen Designreise, bei der Ihre individuelle Geschichte mit dem Gewebe des sozialen Kapitals verwoben wird.

Einblicke